O jump cut é mais comum do que nunca, do YouTube às montagens de filmes. Um corte de salto é um método para a transição de uma tomada para outra sem incluir qualquer vídeo intersticial. Um corte de salto é uma técnica cinematográfica quando o editor corta abruptamente de uma tomada para outra sem qualquer transição discernível.
Quando os cineastas desejam exibir os pontos de vista ou ideias de alguém sem ter que investir tempo e dinheiro em gravá-los, por exemplo, isso pode ser utilizado para efeitos criativos. Saiba tudo o que há para saber sobre Jumpcuts nos próximos parágrafos, incluindo seu histórico, como criar um, como editar um e como utilizar um em seu próximo vídeo de mídia social.
Parte 1: O Que é Jump Cut em Filmes?
Para produzir uma experiência de visualização suave, o diretor, editor e diretor de fotografia colaboram. Certos cortes têm o poder de assustar um espectador dessa experiência e lembrá-lo de que está assistindo a um filme. O termo "jump cut" refere-se a um desses cortes. Jumpcuts são muitas vezes desencorajados no cinema, mas existem métodos eficientes para usá-los para fornecer a maior narrativa possível.
Na edição de vídeo, um corte de salto é a transição entre duas imagens do mesmo tópico tiradas do mesmo ângulo ou de ângulos comparáveis e em dois momentos distintos. Isso dá a impressão de que a ação está "pulando" à frente no tempo.
Na maioria das vezes, você quer que os cortes de seus vídeos fluam perfeitamente. Isso oferece continuidade e uma boa experiência de visualização para seus espectadores. Embora seja um dos procedimentos de edição mais fundamentais, fazê-lo corretamente requer um pouco mais de experiência e habilidade. Vamos assim tentar tornar a sua técnica de jump cut ainda melhor.
Parte 2: 10 Jump Cuts Mais Chocantes da História do Cinema
1. Cidade de Deus
Com a combinação de Jumpcuts, ação repetitiva, montagem frenética e uma limpeza final de fósforo gráfico de bullet time, a sequência de abertura de Cidade de Deus leva o espectador ao pulso da música e da violência no Rio. Isso parece uma receita para a catástrofe, mas funciona na Cidade de Deus. A tela é feita eletrificada.
A galinha força os personagens a se cruzarem, o que faz com que as duas cenas colidam. Rezende agora captura as expressões de Rocket e Liz em câmera lenta, resultando em uma cena dramática. Depois de um foguete circular de pan-centramento, que se funde em um momento diferente de dez anos atrás, a cena chega ao fim.
2. O Chamado
Nas cenas cruciais de "O Chamado", o diretor Gore Verbinski usou um corte de salto para dar a impressão de que Samara Morgan, a fantasma, se move rapidamente pela sala. Ao excluir ou incluir qualquer coisa no quadro, o que é inquietante para personagens e espectadores, esse é um método testado e comprovado de aumentar o número de sustos.
Os Jumpcuts também podem ser uma distração se feitos de forma inadequada ou inadequada, mesmo que muitas vezes tenham a intenção de confundir ou surpreender o público. Há um tempo e um lugar para o método, mesmo que um corte de salto esteja longe de ser a única ferramenta na caixa de ferramentas do editor de vídeo.
3. Juno
No filme Juno, o diretor Jason Reitman retrata a história de uma jovem adolescente que engravida e, finalmente, dá seu filho. Cada salto representa um novo estágio no desenvolvimento do personagem como resultado dessa experiência de mudança de vida. Os Jumpcuts na comédia dramática Juno, de Jason Reitman, retratam a jornada da jovem heroína física e mentalmente.
Os Jumpcuts são uma técnica usada por Reitman para transmitir tanto a passagem do tempo quanto as mudanças na vida de Juno. como visitar os pais adotivos ou obter exames regulares no médico. Você pode pensar em cada salto cortado como uma das cinco fases do luto. No último capítulo, "verão", Juno tem uma melhor compreensão do que ela está desistindo e como isso afetará sua vida e a de todos os outros.
4. O Chamado Samara Mata Noah
É uma conclusão tremendamente imaginativa e horripilante depois de um filme inteiro de construção muito sutil que não poderia estar mais longe das expectativas realmente baixas que os remakes de terror dos EUA muitas vezes atraem. Gerbinski habilmente arranja para Samara "pular cortado" na frente de Noah enquanto ainda pisca com a TV estática, chocando-o e fazendo-o tropeçar e cair.
É justo dizer que os filmes de terror americanos tendem a confiar em jump scares preguiçosos, criados por imagens de corte rápido e efeitos sonoros altos, e isso normalmente vale o dobro para remakes cínicos do lado do estado de sucessos de terror em língua estrangeira. No entanto, o surpreendentemente elegante e mal-humorado remake de 2002 de Gore Verbinski de O Anel faz uso inteligente de Jumpcuts durante uma cena climática crucial para martelar completamente o terror do antagonista espectral e de cabelos pretos do filme, Sam
5. O Cadáver de Dan – Os Pássaros
Em vez de usar um único corte ou mesmo dar zoom no rosto desfigurado de Dan, Hitch opta por usar dois Jumpcuts que nos aproximam um pouco mais do rosto de Fawcett.
Quando visto agora, é um efeito direto, mas chocante, mas em 1963, era inquestionavelmente genuinamente horripilante. Foi apenas mais uma de suas muitas escolhas deliberadas para se afastar das normas cinematográficas estabelecidas. Embora o corte de salto seja um método de edição simples para os padrões de hoje, era muito menos popular em tempos anteriores, como visto por seu uso hábil e surpreendente no ótimo filme de terror de Alfred Hitchcock, Os Pássaros, de 1963.
6. Dando uma volta – Sem Fôlego
De acordo com o diretor Pierre Rissient, a técnica de corte de salto não foi planejada e desenvolvida a partir de uma necessidade premente de cortar o Breathless de duas horas e meia para noventa minutos. O melhor exemplo disso é quando Patricia e Michel estão dirigindo em seu automóvel, e Godard corta entre fotos idênticas de Patricia para mostrar o tempo passando, ao mesmo tempo em que aumenta a urgência da história do casal em fuga no filme.
O significado dessa sequência é que ela desmontou regras de como uma cena poderia ser montada, apesar do fato de que parecia absolutamente primitiva em retrospecto. Nem todo filme que usa um jump cut de forma dramática ou inesperada deve estar na categoria de terror.
7. Cabeça do Charles Hereditário
É um dos Jumpcuts mais estranhos e realmente perturbadores que vimos na memória recente, e definitivamente merece a exibição de gore surpreendentemente intrincada que tem. Um dos filmes de terror mais sinistros e magistralmente orquestrados da década, se não de todo o século 21, é Hereditário, de Ari Aster. Aster volta sua atenção para Peter, que está olhando para o horizonte, assim como Annie pode ser ouvida gritando em agonia, tendo encontrado o cadáver de Charlie na garagem.
Enquanto os gritos de Annie ainda podem ser ouvidos, o editor pula cortes do rosto de Peter para a cabeça decepada e mutilada de Charlie ao lado da estrada enquanto está sendo comida por insetos. Depois de trazer o automóvel cheio de cadáveres sem cabeça de sua irmã para casa, um Peter aterrorizado o estaciona e vai para a cama.
8. Evolução Humana em um Único Corte 2001: Uma Odisseia no Espaço
Este breve clipe ilustra como o homem evoluiu do macaco para os dias contemporâneos, onde estivemos no espaço. Nesta breve sequência, que retrata as origens do homem moderno, a nova tecnologia que evoluiu ao longo de milhões de anos é dramaticamente atualizada.
A sequência inclui um corte de salto enquanto o osso, uma arma do homem pré-histórico, viaja pelo ar. Então, a imagem salta para a frente por quase um milhão de anos, e o osso é substituído por uma espaçonave com uma forma semelhante.
9. O Contágio Morte da Dra. Erin Mears
Na obra-prima Contágio, o agrupamento de corte de salto que é visto experimentalmente é produzido pelo modelo. Depois, as intensidades de salto significam reverter até o próximo salto. Mas, mais crucialmente, o Contágio captura vividamente o perigo do medo, preconceito e desinformação generalizados durante uma pandemia, particularmente quando se trata de mídia social e internet.
Nesta edição chocante na história do cinema, o editor tornou tudo viável usando um corte de salto. Por mais realista que o Contágio pareça, ele ainda deve ser visto como uma obra de ficção.
10. O Jump Cut como um efeito especial do Castelo Assombrado
Se um efeito visual é criado à mão ou com um computador, vendê-lo precisa de uma comunidade. O mesmo vale para a edição também. Em alguns casos, a impressão visual é realmente os cortes. O corte modesto é o efeito visual mais básico e tradicional na magia do cinema. O método realmente remonta aos primeiros cineastas e ilusionistas cinematográficos.
Impressionados com o resultado inesperado, usando um corte que foi habilmente escondido em uma panela de chicote, dois tiros podem ser combinados com conjuntos e miniaturas em grande escala. Um efeito de maquiagem progressivo, como a notória metamorfose em O Castelo Assombrado, também pode ser encoberto usando cortes.
Parte 3: Como Usamos os Jump Cuts Hoje?
A experiência de visualização é afetada de forma diferente por vários métodos de edição. Os Jumpcuts podem ser úteis para a edição de vídeo no cinema, uma vez que destacam apenas os elementos mais importantes de uma história, além de indicar a passagem do tempo. O jump cut agora é frequentemente usado em vídeos de música, vlogs e material do YouTuber, tornando-se uma opção preferida para criadores de conteúdo on-line.
Os filmes de hoje costumam usar "jump cuts", particularmente porque o número de filmes de terror produzidos aumentou. O uso de Jumpcuts torna a imagem altamente inquietante. Um método de edição, o jump cut, ainda é tão eficaz agora quanto era quando as imagens eram costuradas e o celuloide era cortado com uma lâmina de barbear. É um método bem apreciado de edição de vídeo que é frequentemente usado para indicar a passagem do tempo, destacar uma emoção ou aumentar a tensão.
As tomadas não foram executadas em uma sessão fluida nas fases iniciais das filmagens para fornecer ao público uma visão constante da tela. Em vez disso, houve "saltos" no filme, e o retorno para a frente foi parcialmente omitido. Essa ideia de "jump shot" pode ser comparada à expressão. Hoje, no entanto, apesar de todos os avanços tecnológicos que temos à nossa disposição, cineastas e produtores estão tentando recriar o visual.
Parte 4: Top 9 ferramentas de edição para suavizar os Jump Cuts
Ainda mais uma barreira do que a dificuldade de adquirir um novo talento é muitas vezes a despesa de software de edição de vídeo. Considere o uso de software gratuito de edição de vídeo para começar se você não tiver certeza de como gastar seu dinheiro ou mesmo se quiser.
No PC:
1. Filmora Video Editor
Plataformas suportadas: Windows e Mac
Descrição: Tanto o Windows quanto o Mac são compatíveis com o aplicativo. Corte, transições, sobreposições e outros recursos básicos de edição de vídeo estão disponíveis. No entanto, não inclui vários recursos de ponta, incluindo rastreamento de movimento e multicam. Depois de iniciar o software para editar Jumpcuts, você também pode escolher as outras opções que melhor se adaptam às suas necessidades, incluindo os efeitos e elementos de várias camadas.
Um programa de edição de vídeo freemium amplamente voltado para novatos é o Wondershare Filmora. Há uma tonelada de filtros e efeitos excessivos incluídos com ele, e eles podem trabalhar a verdadeira magia de corte de salto em seus filmes. Um número considerável de funções está disponível na edição gratuita, no entanto; os vídeos são exportados com a marca d'água do Filmora, que deve ser removida atualizando para a versão pro. Uma enorme biblioteca de transições, efeitos e títulos de arrastar e soltar estão entre as muitas ferramentas criativas e elementos de produção incluídos no aplicativo. Outro recurso é um designer de introdução com centenas de temas.
Principais Características:
- As pessoas que desejam aprender Jumpcuts acharão isso extremamente útil.
- Suporte para edição 4K e GIFs
- Efeitos para agitação da câmera, redução de ruído e inversão da cor
- Gratuito para usar elementos e transições para fazer Jumpcuts parecerem épicos.
2. Windows Movie Maker
Plataformas suportadas: Windows
Descrição: Para aqueles que querem voltar aos fundamentos, o Editor de Vídeo do Windows, um editor interno da Microsoft, é um programa útil. É fantástico para editar rapidamente breves imagens de vídeo que você precisa disponibilizar imediatamente. Embora inclua os recursos fundamentais de edição, como cortar, cortar e adicionar texto ou música, o Editor de Vídeo do Windows é mais um editor de imagens. O programa gratuito Video Editor, que vem com o Windows 10 e posterior, é útil para edição de vídeo simples.
Nenhum editor simplifica mais o processo, seja cortando filmes caseiros ou criando vídeos do YouTube que se tornam populares. Você não terá nenhum problema em usar essa ferramenta, mesmo que seja um novato. A interface do usuário é bastante simples de usar. Todos os recursos e capacidades que você precisa para editar seus filmes são facilmente acessíveis.
3. Adobe Premiere Pro
Plataformas suportadas: Windows e Mac
Descrição: Um editor de vídeo baseado em linha do tempo chamado Adobe Premiere Pro foi criado pela renomada Adobe Systems. Ele possui uma ampla gama de ferramentas de edição de vídeo, incluindo o Ripple Edit, Rolling Edit e Slip Tools. É uma opção maravilhosa para YouTubers por causa de recursos como suporte a várias sequências, edição de várias câmeras, remapeamento de tempo, ferramentas de correção de cores e interface de mixer de áudio.
O programa tem uma interface amigável e é executado em Windows e Mac. Sua interface de usuário responsiva ajuda a alcançar o desempenho máximo. Os iniciantes podem achar que trabalhar com ele é um pouco confuso, mas a boa notícia é que existem muitos tutoriais disponíveis. O programa de edição de vídeo baseado em linha do tempo na Creative Cloud é chamado de Adobe Premiere Pro. Programas para desenvolvimento da Web e design gráfico estão entre os outros produtos da Adobe CC. Ele tem vários recursos fantásticos, como a capacidade de corrigir automaticamente a cor do seu vídeo, criar sequências de várias câmeras, incluir efeitos de áudio e muito mais.
4. VEGAS Pro
Plataformas suportadas: Windows
Descrição: Vegas Pro é um programa de edição de vídeo que é bem quisto por amadores de vídeo experientes, uma vez que fica aquém de ser um software profissional, mas não é a melhor escolha para os usuários comuns.
Ele fornece uma variedade de ferramentas e recursos que permitem aos usuários produzir filmes de alta qualidade. Vegas Pro pode ser difícil de aprender, e não é o programa de edição de vídeo mais acessível. Para que ele funcione corretamente, um computador forte também é necessário. Então, Vegas Pro pode não ser sua melhor escolha se você não tiver um PC mais recente.
5. iMovie
Plataformas suportadas: Mac, iOS
Descrição: O software de edição de vídeo baseado no Apple-iOS está disponível no iMovie, permitindo que você comece a editar em um iPhone ou iPad e conclua-o em um Mac. O iMovie é simples e oferece uma interface direta de arrastar e soltar para transferir arquivos do disco para a área de trabalho, como muitos produtos nativos da Apple fazem. É uma abordagem simples para criar filmes eficazes que podem ajudar seus esforços de marketing do YouTube.
As capacidades básicas do software de edição de vídeo estão incluídas; no entanto, as funções mais complexas não são muito excelentes. Qualquer usuário de Mac deve verificá-lo, no entanto, uma vez que é gratuito. A Apple faz o programa de edição de vídeo iMovie, que é compatível com dispositivos iOS, macOS e iPad OS. Você pode criar vídeos com resolução 4K usando o programa, que é gratuito, direto e simples de usar.
6. Final Cut Pro X
Plataformas suportadas: ApenasMac
Descrição: Um programa de edição popular para imagens GoPro, o software de edição de vídeo para desktop do FINAL CUT PRO X é oferecido em uma versão gratuita e paga. Apesar dos menos recursos da versão gratuita, ele ainda inclui o conjunto completo de edição de vídeo, incluindo uma ferramenta de máscara e funcionalidade chroma key para efeitos de vídeo de tela verde.
O Final Cut Pro X é uma opção eficaz para pequenas empresas e é melhor para redimensionamento, dimensionamento, corte, encaixe e rotação de clipes. Ele também fornece rolagem de crédito, passo a quadro, mapeamento de tempo, edição de áudio e visualização em tempo real. Se você tiver dinheiro para gastar para a versão completa, o conjunto de ferramentas se expande para incluir estabilização de vídeo, efeitos robustos de pós-produção, recursos de apresentação de slides / apresentação, modelos de diagrama 3D e publicação direta de mídia social.
No iPhone:
7. iMovie
Com o iMovie, você pode trabalhar em seu projeto de forma intercambiável em um iPhone, iPad ou Mac, graças ao fato de que os dados são mantidos na nuvem da Apple. Além disso, o iMovie está sempre a ser atualizado, para que possa sempre antecipar novas funcionalidades e melhorias.
Principais Características:
- Suporte para resolução 4K, permitindo que os usuários produzam filmes com qualidade cinematográfica
- Trabalhar no mesmo projeto a partir do seu iPad, iPhone e Mac graças ao armazenamento em nuvem
- Inúmeras animações de título com qualidade de estúdio para créditos que parecem profissionais
8. Jumpcut
Qualquer um que queira fazer vídeos de alta qualidade sem gastar dinheiro deve considerar o Jumpcut, que tem uma tonelada de recursos diretos e fáceis de usar, incluindo edição de vídeo 3D e uma biblioteca de efeitos sonoros, para experimentar várias composições e estilos de vídeo.
Você pode exportar de forma rápida e fácil seu vídeo finalizado para o YouTube, Facebook, Google Drive e outros dispositivos móveis depois de concluir a edição de vídeo com efeitos especiais, sobreposições, textos e transições.
Principais Características:
- Ferramentas de publicação e compartilhamento on-line para mídias sociais que permitem o compartilhamento instantâneo de vídeos
- Uma coleção considerável de efeitos visuais e transições de vídeo para personalizar vídeos
- Ferramentas para otimizar vídeos, como estabilizar
9. VlogEasy
VlogEasy é um poderoso editor de vídeo e fotos HD com recursos profissionais que é uma das marcas de nome mais conhecidas entre os aplicativos de edição de vídeo móvel para criadores. A versão gratuita concede acesso a muitos dos recursos e efeitos, mas não a todos, em troca de ter que visualizar anúncios no aplicativo.
Este programa gratuito de edição de vídeo oferece a maneira mais simples de editar um vídeo; você pode cortar, mesclar e aprimorar vídeos em qualquer dispositivo, mesmo em sua câmera ou smartphone, por meio de seu processamento não destrutivo, e pode criar rapidamente um vídeo de alta definição. VlogEasy é um editor de vídeo freemium com todos os recursos de edição de vídeo: cortar vídeo, cortar vídeo, cortar vídeo, mesclar vídeo, editar vídeo com música, editar vídeo para o YouTube, adicionar adesivos ao vídeo, adicionar texto ao vídeo,
Principais Características:
- Corte e exclusão de vídeo rápido e simples
- Assistência de vídeo 4K
- Uma variedade de recursos de vídeo
Parte 5: Como um Jump Cut é Usado em Vídeos de Mídia Social
Pule do seu lodge para o Paraíso da Natação Subtropical para o Tiro com Arco e Arco e Flores para explorar a floresta - as possibilidades são infinitas - usando o Jump Cut em vídeos de mídia social, é uma maneira única de capturar todas essas experiências para você e sua família olharem para trás mais tarde.
Jump Cuts no TikTok:
Os Jumpcuts são bastante simples de dominar e se aplicam a quase todas as outras transições. Depois de gravar seu primeiro clipe, altere o assunto ou a ação em preparação para gravar seu segundo clipe. Tente manter a nova ação ou assunto na mesma posição. A mágica vai acontecer na edição, quando você combinar os clipes.
Jump Cuts no Instagram:
Você precisará de um smartphone para filmar seu corte de salto e uma ferramenta para "editar" seu vídeo para ajudá-lo a juntar tudo. Uma vez que todos os seus clipes de vídeo estão em ordem, o próximo passo é reduzir cada vídeo para apenas seus saltos. Você precisa cortar o vídeo à medida que aterrissa no local e ao saltar para fora. Você precisará usar o Instagram para filmar seus clipes separados em seu smartphone primeiro e, em seguida, juntá-los no Instagram Reels.
Parte 6: Maneiras criativas de Usar Jump Cuts Como um Profissional
Jump cuts podem melhorar a qualidade de seus vídeos, fazendo com que valha a pena aprender para qualquer criador de conteúdo que queira usar a edição como uma ferramenta em vez de uma barreira.
Maneira 1: Adicionar fotos e cortes
Quando se trata de integrar jump cuts, pense em imergir seu público na história. Jump cuts são o oposto da edição de continuidade. em vez de uma progressão perfeita e imersiva, criamos algo que parece menos natural cortando um único clipe. Se você precisar de ainda mais convencimento, tenha em mente que impulsionar seu conteúdo também melhorará a experiência de seus espectadores. E concentrar-se nisso fará com que eles continuem voltando aos seus vídeos no futuro previsível.
Maneira 2: Usando Intencionalmente Jump Cuts
Embora esse método de edição sirva a esse propósito, um bom corte de salto é mais uma escolha estilística, e as escolhas estilísticas são o que tornam um filme mais forte, desde que sejam planejadas e integradas, em vez de juntas durante a edição. Claro, o benefício adicional é que você provavelmente receberá alguns conselhos sobre outros tipos de cortes que você pode usar em seus vídeos.
